10 Mga Halimbawa ng Allegory - Ensiklopedya

Video.: Plato’s Allegory of the Cave - Alex Gendler

Nilalaman

Mga uri ng alegorya
Mga halimbawa ng alegorya

Ang alegorya Ito ay isang pampanitikan o retorika na pigura na kumakatawan sa isang konsepto o ideya sa pamamagitan ng matalinhagang o pahiwatig na mga imaheng upang maihatid ang isang bagay na naiiba sa ipinahayag. Halimbawa: O kayaAng isang babaeng may balanse sa isang kamay, isang tabak sa kabilang banda, at nakapiring ay kumakatawan sa hustisya.

Iniwan ng mga alegoriya ang denotative o literal na kahulugan, upang bigyan ang preponderance sa matalinhagang kahulugan. Ginagawa nilang nakikita ang haka-haka, iyon ay, nakukuha nila sa isang imahe (na maaaring may kasamang mga bagay, tao o hayop) ang ideyang iyon o konsepto na wala rito.

Tingnan din ang: Mga Parabula

Mga uri ng alegorya

Sa pintura. Ang mga pintor tulad nina Botticelli at El Bosco ay gumamit ng mga alegorya upang kumatawan sa mga abstract na ideya nang artistikong, sa pamamagitan ng mga katangian o pigura. Halimbawa: Ang Halamanan ng Mga Kagandahang Lupa, ni El Bosco at Allegory ng tagsibolni Botticelli.
Sa pilosopiya. Ang mga alegoriya ay mapagkukunan na ginagamit ng mga pilosopo sa mga risise at teksto upang ipaliwanag ang kanilang mga ideya. Halimbawa: Ang alegorya ng yungibni Plato.
Sa literatura. Mayroong maraming mga akdang pampanitikan na umaakit sa mga alegorya, o na sa kabuuan nito. Ang isang halimbawa ng huli na kaso ay Ang Banal na Komedyani Dante Alighieri. Ang BibliyaSamantala, maraming mga alegorya ito upang makapagpadala ng mga turo na etikal at moral.
Sa iskultura. Ang mga iskultura ay mga numero na sumasagisag, sa pangkalahatan sa pamamagitan ng mga pigura ng tao, kanilang mga kilos at pananamit, mga abstract na ideya. Halimbawa: ang estatwa ng Prudence na kumakatawan sa katotohanan sa pamamagitan ng isang babaeng pumipisil sa ahas at may hawak na salamin.

Mga halimbawa ng alegorya

Ang alegorya ng yungibni Plato. Ang pilosopo ng Griyego ay umapela sa salaysay na ito upang ipaliwanag ang ugnayan sa pagitan ng tao at kaalaman.Sa pamamagitan nito ay ipinapahayag niya ang teorya kung paano nakuha ng mga tao ang dalawang mundo na mayroon, ayon sa kanyang teorya: ang naiintindihan at matino. Ang matinong mundo ay ang isa na napapansin ng mga pandama, at tumutugma sa mga anino na nakikita ng mga kalalakihan sa kuweba. Samantala, sa mundo sa labas ng yungib na iyon ay ang naiintindihan na mundo, kung saan umiiral ang ideya ng Mabuti, na kinakatawan ng araw.
Ang Halamanan ng Mga Kagandahang Lupani El Bosco. Ang pintor na Jheronimus Bosch ay sumasagisag, sa pamamagitan ng hugis na triptych na pagpipinta na ito, ang simula at ang wakas ng tao. Sa unang talahanayan isama ang Genesis at Paradise. Sa pangatlo, hanapin ang Impiyerno. At sa gitna (na kung saan ay ang pinakamalawak) ito ay sumasagisag sa pagkawala ng biyaya, sa pamamagitan ng paglalarawan ng iba't ibang mga kasiyahan sa laman.
Allegory ng pananampalatayani Johannes Vermeer van Delft. Sa pagpipinta na ito, ang pananampalataya ay kinakatawan ng isang babaeng nakaupo sa tabi ng isang mesa kung saan sinusuportahan ang isang bibliya, isang chalice at isang krusipiho. Ipinapakita rin sa trabaho ang batong panulok na dumudurog sa isang ahas na matatagpuan sa tabi ng mansanas ng kasalanan. Mayroon ding pagpipinta sa likuran na may paglansang sa krus ni Cristo at may isang malapad na palapag. Ang mga art historian ay nagbigay ng iba't ibang mga interpretasyon sa gawaing ito sa paglipas ng panahon.
Ang Banal na Komedyani Dante Alighieri. Ang tulang ito (isinulat ng may-akdang Italyano noong ikalabing-apat na siglo) ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang wikang puno ng mga simbolo upang ipahayag ang kanyang kaalaman at pilosopiko at moral na mga posisyon. Ang balangkas ay umiikot sa paglalakbay na kinukuha ni Dante, na ginabayan ng makatang si Virgilio, hanggang sa makita niya ang kanyang pagkakakilanlan. Sa kanyang paglalakbay, dumaan si Dante sa impiyerno, na sumasagisag sa kawalan ng pag-asa; pagkatapos ay sa pamamagitan ng purgatoryo, na kumakatawan sa pag-asa; at sa wakas ay umaabot sa paraiso, simbolo ng kaligtasan.
Ginang ng hustisya. Ang iskultura ng isang babae na nakapiring, isang sukat sa isang kamay at isang tabak sa kabilang banda ay kumakatawan sa hustisya. Ito ay isang akdang inspirasyon ng diyosa ng Greece na Themis, na nagpataw ng mga natural na panahon, iyon ay, ang kaayusan sa kalikasan. Ang tabak ay sumasagisag sa pagpapatupad ng mga hakbang, ito ang paraan na ginagamit ng diyosa upang kumbinsihin ang parehong partido tungkol sa kanilang mga desisyon. Ang ibig sabihin ng mga blindfold ay ang mga pasyang iyon ay ginawa nang walang kinikilingan, nang walang anumang impluwensya. Samantala, ang balanseng sukat ay sumasagisag sa modernong hustisya.
Ang kalayaan ay nag-iilaw sa mundo. Mas kilala bilang Ang estatwa ng Liberty, ang bantayog na ito sa New York ay sumasagisag, sa pamamagitan ng pagsasatao, ng konsepto ng kalayaan sa politika. Ito ay isang regalo mula sa Pransya sa Estados Unidos para sa ika-100 anibersaryo ng kalayaan nito. Kabilang sa mga simbolo na bumubuo sa estatwa ay ang pitong-matang korona na isinusuot ng babae, na kumakatawan sa pitong mga kontinente. Bilang karagdagan, sa kanyang kaliwang kamay, ang babae ay may hawak na ilang mga board na sumasagisag sa deklarasyon ng kalayaan ng bansang iyon. Ang sulo na hawak niya sa kanyang kanang kamay ay simbolo ng kalayaan.
Ang Pagpupumilit ng memoryani Salvador Dalí. O kilala bilang Ang malambot na orasan, ang pagpipinta na ito ay sumasagisag sa pagkakawatak-watak ng bagay at sa kasalukuyan bilang bunga ng paglipas ng panahon.
Rebelyon sa bukid, ni George Orwell. Sa pamamagitan ng isang tono na nakakatawa, inilalarawan ng may-akdang Ingles kung paano pininsala ng rehimeng Soviet ni Stalin ang sistemang sosyalista. Ang ideyang ito ay naipadala sa pamamagitan ng isang kwento na pinagbibidahan ng mga hayop na nakatira sa isang sakahan at palayasin ang mga taong malupit, upang lumikha ng kanilang sariling sistema ng pamahalaan na sa huli ay humantong sa isang kahila-hilakbot na paniniil.
Ang arte ng pagpipintani Johannes Vermeer. Ang pagpipinta na ito noong ika-17 siglo ay may tema nito na palatandaan ng Kasaysayan, Clío. Ang kahaliling pamagat nito ay Allegory ng pagpipinta. Ang mga dalubhasa ay nakilala ang ilang mga aspeto ng isang simbolikong likas na katangian sa loob ng trabaho na nagpapakita ng isang pintor sa kanyang studio at isang modelo na nagpapanggap para sa kanya. Halimbawa, ang katotohanan na ang mga chandelier ay walang mga kandila ay sumasagisag sa pagpigil ng pananampalatayang Katoliko, sa isang malakas na Protestanteng Holland. Ang isa pang halimbawa ay ang matinding ilaw na umaabot sa modelo, na magiging isang personipikasyon ng muse.